2008年，由著名歌星周杰伦演唱、词坛大咖方文山填词创作的《青花瓷》，因歌曲填词古雅、中国风浓郁而广受好评。收藏家马未都却指出：该歌词犯有常识性错误，传统青花瓷瓶的底部，从来不会书写汉隶。
舆论一时之间炸开锅，有说马未都吹毛求疵的，也有说方文山浪得虚名的。面对批评，方文山在一档节目中笑着说：错的岂止是文化常识，歌词第一句就有逻辑问题，但是我觉得好美，听众不一定知道我错了。所以就……你懂的。
一、《青花瓷》的“朦胧”美
“天青色等烟雨，而我在等你”。方文山写完了这一句歌词，觉得既对仗又押韵，自己非常满意。但是，随后他就意识到，天青色不是青花瓷的颜色，并且天青色是不可能等“烟雨”的。
国画中的“天青色”就是指“天蓝色”，代表晴空万里。歌词想要表达的是一种气候变化的过程，只有从“晴空”到“骤雨”，才能对上后半句的“我”和“你”。
但是“骤雨”总是给人一种狂风吹林雨坠瓦的粗糙感，配不上青花瓷的美。只有淡淡的“烟雨”才能搭配。于是，方文山最后决定用“烟雨”。他也知道不合逻辑，可是他觉得“我不讲人家也不知道”。
方文山写完了开头的几句之后，一边查找资料一边展开联想，最终才决定以“青花瓷”主题来进行创作。至于后来《青花瓷》发行，被马未都挑出错误，涉及到了他的知识盲区，已经算不上是大问题了。
我们每一个人都有自己的知识盲区。优秀如宋代大文豪苏东坡，也曾经在菊花落瓣的问题上面，犯过“常识性”的错误。民间传说中，苏东坡和王安石亦友亦敌。他们二人政见不合，却经常有书信往来，在诗词上进行较量。
有一次，苏东坡前去拜见王安石，而王安石刚好外出，在书桌上留了两行诗：“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金”。苏东坡看了看，心想：菊花是最耐寒的植物。秋风吹菊花，菊花能落瓣吗？
于是，他拿出一支毛笔在舌尖儿上舔舔，补了两句诗，告诉王安石菊花生在秋天，是不落瓣的，你知道吗？结果，王安石回来看到了，就把苏东坡贬到黄州当团练使。苏东坡去了黄州后才发现，当地的菊花果然到了秋天会落瓣。
这人世间的知识太多，属于“常识”的知识，体量非常庞大，几乎没有人能保证自己不会踩中“雷区”。
再说回马未都批评方文山的事。听歌，不是考古。关于青花瓷瓶子底部那些事儿，对于普通人来说也太专业了。你不说，方文山也不知道。即使你说了，一般人也未必有兴趣。毕竟，歌词是“以情取胜”的。
当然，马未都能够及时指出错误，给大众普及一下文物常识，也是有一定意义的。
二、歌词的常识与逻辑
歌词其实和诗词一样，它不太讲究逻辑，有时候甚至是根本不知所云的。今天的歌词，就是过去的唐诗、宋词和元曲。诗词允许夸张、变形，利用各种复杂、前卫的修辞手法，营造一种朦胧的美。
比如李商隐写《锦瑟》，说“沧海月明珠有泪”，这里的“珠有泪”可理解成鲛人的眼泪。但是“蓝田日暖玉生烟”里面的“玉”，为什么能生烟呢？这个根本无法解释。只是因为它唯美，仍然得以流传下来。
至于当代的歌词当中，让人看不懂的东西就更多了。早年有一部电视剧《篱笆女人和狗》，那歌词唱的就是“星星还是那个星星，月亮还是那个月亮”。说了半天和没说一样。但是，毕竟没有逻辑问题，仍然有人觉得好。
而且这些年流行音乐的歌词，也是越来越奇怪了。怎么个奇怪法呢？著名歌星林俊杰，在一首《曹操》中唱道：“独自走下长坂坡……曹操不啰嗦，一心要拿荆州。”而胡彦斌在《秦时明月》的歌词中唱道，“有多痛，无”。这个“无字想”是怎么个想法？完全无法理解。