开年不过三个月，冲击2018年第一烂剧的有力竞争者就出现了。
豆瓣评分2.4，砸中的正是家喻户晓的国民 IP-- 《新笑傲江湖》，不但网友们哭着要和李亚鹏，任贤齐说对不起，连知名金庸小说解读者，六神磊磊都发文称“这剧的角色智商一个比一个低”。
口碑低迷，流量也堪忧，剧都播了一大半了，总播放量才破了3亿，对比起《烈火如歌》的 29.7 亿，简直有些惨不忍睹。
如此自带热度的IP,却流量口碑双失，《新笑傲江湖》可以说是把一手好牌给打烂了。
有了《新射雕英雄传》的成功翻拍，网友们估计也没想到，《新笑傲江湖》居然能够拍的这么烂。
上线两周，不仅豆瓣评分只有2.4，网友们都排着队给于正道歉。毕竟长江后浪推前浪，《新笑傲江湖》在烂的高度上简直全面碾压于正版。于正只不过是按照一贯的套路拍成了言情剧，起码还能用霍建华的颜值满足一下少女幻想。而《新笑傲江湖》，则是全面放飞自我，一点夸奖的机会都不给。
先说演员的表现，大概《新笑傲江湖》的导演对于这本书的角色有着独到的理解，才能选出小眉小眼的令狐冲，一脸老相的小师妹，以及本是中年男子剧中却比令狐冲帅多了的小鲜肉劳德诺。
这一点导演在微博上也作出了解释，他觉得长成这样的令狐冲才能被小师妹抛弃，被师父怀疑，被江湖追杀...不得不说，导演清奇的脑回路实在有种高级黑的意味。
当然，演员的颜值并不是第一位的，毕竟赵又廷虽然不是标准的古典美男，但也在《三生》里贡献了整容式的演技，成功塑造了角色。但《新笑傲江湖》的各位主演的演技，简直不能用新人来描述，确切地来说，应该叫素人。
比如林平之在面对误以为导致他家破人亡的华山派面前，表现出的“悲愤”，换个撒娇的台词也毫无违和感。这已经不是喜怒哀乐程式化的问题了，简直是喜怒哀乐的错位。演员仿佛没有受过任何训练和指导，就连“悲伤就靠眨眼睛歪嘴巴”的套路都没学会。
演员贡献了灾难式的表演，摄影也没闲着。开播前片方的宣传稿声称，“剧组辗转在326个地点拍摄场景”，似乎是诚意满满。但实际上摄影几乎贡献了路人拍摄级别的场景，硬是把风景名胜拍出了家门口小树林野炊的效果。
幸好被拍的大部分动作戏也不是吃素的，既然你随意，我也不讲究。别的不说，就拿开局第一场，东方不败和嵩山派高手的打斗来看，这两位在原著中都是一等一的身手，打起来架如同街头小混混互殴,最后对方一不小心撞上了东方不败身亡，所以这算是意外致死吗？
更可笑的是，导演在开播前声称“绝对保持原著的逻辑与内核”，然而这所谓的“保持原著的逻辑和内核”，是把蓝凤凰和东方不败凑成了一对CP，让杨莲亭成为任我行的私生女，令狐冲同时YY小师妹和任盈盈。最可怕的是洗白东方不败，让他居然成为了情深义重，想要打造和谐江湖的杰克苏青年。随着设定的崩塌，《笑傲江湖》的原本内核---权力悲剧也就完全不复存在，只剩下一群社会小青年在玩着校园偶像剧的套路。
《新笑傲江湖》最烂的地方还不在于它选错了演员，拍烂了武打戏，篡改了人设，让它几乎只是徒有原著的名字，如果只是如此，它起码还能维持3分以上的尊严。最烂的是，这片的编剧和导演把观众当傻子。
如果不是这个原因，实在是很难想象导演是出于什么意图，让最重义气的令狐冲面对身受重伤却用双手制住余沧海的林震南，居然扔下剑自己跑路了。更难想象当青城派一群人夜袭严加防守的林府，十几个人离侍卫们不到两米远的时候，侍卫才“突然装作了发现的样子”，措手不及被杀了个全军覆没呢。
这样的情节，让这部剧甚至谈不上有任何的叙事逻辑。眼看着《新笑傲江湖》坐稳了史上最烂金庸剧的位置，新人阵容也让它无法走上“流量剧”的路子，导演金琛却依然“任我行”，不但表示“金庸先生都不觉得什么”，甚至对2.4的评分直接放言“我看不上豆瓣”，摆明了要活在自己美好的小世界。
剧组这么放飞自我，估计出品方光线是想不到的。毕竟如《笑傲江湖》这样的大IP，是一把华美的双刃剑。原著小说家喻户晓，主角形象早已深入人心，拍的好则大火，拍的不好则会被踩得体无完肤，刘亦菲和陈妍希的对比就是最好的例子。
况且从上世纪80年代以来， TVB ，张纪中相继贡献出了经典的版本，令狐冲，任盈盈等角色都早已有了观众心中的最佳演绎者，就算是知名演员重新演绎，也很难超越前作。
对于一向走“年轻化”路线的光线来说，金庸剧历史文化底蕴的处理并不是他们所擅长的，但《新射雕英雄传》的另辟蹊径给出了改编的另一种答案。
采用全新人阵容的《新射雕英雄传》开播前并不被看好，但凭着“尊重原著”的剧情改编，以及新人自然的演技，反而因为超出观众期待，而收获一片叫好之声。
眼看着《新射雕》流量口碑双收，后来者纷纷学起了新人主演的路线：《新倚天屠龙记》的主演是曾舜晞，陈钰琪，《绝代双骄》的男主演则选了胡一天和陈哲远，《鹿鼎记》也初定张一山为主演。
大概光线也是迷信这个套路，不仅同样采用了全新人的阵容，声称在场景制作上“精心还原原著经典场景”，连总裁王长田都转发剧组微博表示：“新人要出头！”
但光线明显只学到了皮毛。
《新射雕》虽然采用了新人主演，但却拉来了不少老戏骨担当经典角色，如赵立新，苗侨伟，米露，曾黎，吕良伟，邵兵等。作为一部群像戏，这些老戏骨的出演无疑是品质的保证，更不用说其中不乏如苗侨伟等曾演绎过金庸剧中的经典角色的演员。而《笑傲江湖》仅有王劲松和郑昊两位实力派演员加盟，根本挽不住演技Flop的颓势。
另一方面，《新射雕》将大部分成本花在场景制作上，不仅用95%的实景拍摄再现了各个经典场景，连原著中对于招式的描写也做了详细地还原，最终也呈现了“亿元制作成本”的效果。对比起《新射雕》，号称“326处置景”的《笑傲江湖》实在令人疑惑，它的钱花在了哪里。
二者之间的差别，甚至能从主创的态度就可以体现出来。《新射雕》的监制曾经明确表示，所有演员都不准用替身，就连72岁的老戏骨王奎荣都亲自吊威亚。
而面对《新笑傲江湖》播出的一片骂声，不仅主演在微博上发声“我丑我骄傲”，连导演都直接表示“没听到什么很差的评价”，这洒脱的心态，实在是令人望尘莫及啊。
事实上，口碑崩塌，剧组要背大锅，背后的公司也很关键。制作发行《新笑傲江湖》的光线传媒，虽然在国内的电影行业占着老大的位置，但它在电视剧上的成绩，却远不如自家的电影票房亮眼。
光线自2006年开始涉足电视剧领域，先后投资了 20 余部电视剧，如《暴雨梨花》《房前屋后》《新上海滩》《中国兄弟连》《落地请开手机》《 A 计划》等，但大都反响平平。 2013 年光线参股另一电视剧制作大拿新丽传媒，而新丽这几年在电视剧中也不乏《我的前半生》《虎妈猫爸》《一仆二主》这种叫好又叫座的作品。
对于光线来说，这虽然是一笔不错的投资，但它并没有放弃对电视剧市场的掌控。2015年，光线成立了青春光线，不仅主要负责光线的电视剧制作发行，同时也在光线的布局中占据上游位置，负责小说，动漫等 IP 的收购。
这一步大概是因为相比起单纯的发行出品，主控才是真正的大头。在过去的2017年里，光线已经通过《嘿，孩子》《青云志 2 》《最好的安排》等剧的发行确认了收入。但光线并不满足于此， 2017 年便首次尝试主控电视剧《新笑傲江湖》《谁的青春不迷茫》等，似乎是要给自己的电视剧业务加码。
但《新笑傲江湖》作为2018年光线主控的第一部大剧，顶着国民 IP ，却把一手牌打得稀巴烂，不仅没留下好口碑，甚至连流量都没怎么捞到。
而光线此次表现出来的品控能力，也实在令人堪忧。新人阵容省成本的路子，光线现在还玩不来。
今年年初，光线以33亿的价格把新丽传媒的股份卖给了腾讯，转而用 3000 万入股蓝白红影业。
或许光线也意识到了电视剧上的短板，因而在清空股份之后依然和新丽传媒达成了影视剧上的战略伙伴关系，保证每年共同合作电影和电视剧各一部。不仅如此，对新参股的蓝白红影业，也明确表示之后要与其进行影视剧上的深度合作。
打烂了第一把牌的光线，如果能利用好这两家的影视剧后期资源，没准还有挽回的余地。毕竟《谁的青春不迷茫》依然是一部热度不错的IP。
不过对于《新笑傲江湖》的导演来说，大概是没有挽回的余地了，毕竟人家在微博上明确表示，以后再也不会拍武侠剧了。